Bonjour ami.e.s chante.heureuxses!
Avez-vous remarqué comment les profs de chant, directeurices de choeur donnent des images évocatrices - du mouvement de la phrase, de la hauteur ou intensité d’une note ? Il n’y a qu’à regarder un.e cheffe d’orchestre pour confirmer que le visuel et le mouvement se rencontrent dans une logique de représentation assez universelle ma foi.
Nicola Harrison a voulu en avoir le coeur net et, pendant plus de 10 ans, a recherché, en collaboration avec des neuroscientifiques de deux universités anglaises, les effets de mouvements de bras et mains associés à une image, sur la voix chantée. Les résultats sur plus de 300 chanteurs et chanteuses de tous niveaux, styles, âges et formations sont spectaculaires!
Embodima, sous la forme de 38 mouvements associés à 38 images - imagerie motrice kinesthésique (IMK), est le résultat de cette recherche
Chaque IMK déclenche une coordination musculaire spécifique pour une tâche vocale spécifique et un résultat qui facilitera, selon le besoin - la résonance, la posture, la justesse, les intervalles ascendants et descendants, le soutien d’air, la respiration, les zones de passage et les onsets, le phrasé et bien d’autres qualités de timbre et balances.
Certains gestes peuvent facilement être inclus dans une chorégraphie scènique, mais si nécessaire, l’évocation mémorisée de l’image suffira à déclencher la coordination musculaire voulue qui aura été stockée dans la mémoire motrice dite procédurale. C’est la magie de l’imaginaire en action!
Kerrie Obert, orthophoniste et chercheuse pense que le geste informe la voix car dans l’évolution du foetus, le bras/main et langue/gorge auraient étéun même amas de cellules avant de se séparer. Essayez de faire un legato tout en donnant un coup de poing….impossible!
Depuis quelques années, j’ai moi aussi inventé quelques IMK. Celle que j’utilise le plus est un mouvement de main à hauteur d’épaule que ferait un tapis volant de fakir ou pour les millenials, Mario Cart. Ce mouvement fait des merveilles pour fournir un petit débit d’air régulier qui avance et rebondit nos syllabes, idéal pour un phrasé vivant et pour décompresser un M1 (premier registre) trop lourd.
J’en suis à la moitié de ma formation et je dois dire que je l’inclus avec enthousiasme à mes cours. Toustes mes élèves y répondent extrêmement bien, par exemple les personnes qui veulent sortir de la contrôlite mentale, celles qui ont une difficulté d’attention ou les chante.heureuxses qui n’ont pas forcément besoin/envie de comprendre comment coordonner leurs muscles.
Alors si vous êtes prêt.es à imiter l’anguille du bras pour peaufiner votre legato ou caresser la tête d’un chien pour lisser vos débuts de sons, faites-moi signe!